Книга мастеров

11.09.2009

Миру грозит опасность. Скоро исполнится древнее пророчество и заточенная в башне Каменная Княжна вырвется на свободу, чтобы с помощью своих злых чар обрести власть над миром. Волею случая, судьбы людей оказываются в руках Ивана, которому предстоит пройти через множество испытаний. В его силах наделить Княжну волшебной властью и сделать владычицей земною, но он может и одолеть её, чтобы спасти свою возлюбленную Катю. На пути к цели Ивана подстерегает множество опасностей и приключений, его ждут встречи с героями русских сказок – Бабой Ягой, Русалкой, Кащеем Бессмертным и многими другими.Студия Walt Disney Pictures представляет свой первый российский проект – художественный фильм-сказку «Книга Мастеров», кино для всей семьи, в котором традиции русской киносказки переплетаются с новейшими технологиями, современным киноязыком и легкой самоиронией. В проекте режиссера Вадима Соколовского по сценарию Анны Старобинец и Вадима Соколовского снялись замечательные российские актеры всех поколений. Благодаря стараниям создателей фильма на съемочной площадке удалось собрать уникальный актерский состав, в который вошли корифеи отечественного, популярные современные актеры, а также талантливые молодые дебютанты. Роль главного героя, Ивана, исполняет молодой актёр Максим Локтионов, это его первая роль в кино. Роль его возлюбленной, Кати, исполняет Мария Андреева. Иван – ученик в камнерезной мастерской, в деревне, центром которой является усадьба Барина (Леонид Куравлев). Деревенские жители, руководит которыми Староста ( Александр Леньков), во всём угождают Барину, а тот не может устоять перед капризами своей единственной дочки Клавы (Ольга Ергина). Нежные чувства к Клаве испытывает и лучший друг Ивана, деревенский кузнец Кузьма (Николай Ефремов). Попав во власть старинного пророчества, Иван совершает нелегкий путь от привычного обыденного мира в царство волшебных сил, где ему предстоит противостоять Каменной Княжне, которой подчиняется армия каменных воинов – ардаров, во главе с Янгулом. На своем пути Иван встретит множество фольклорных персонажей: Ягу, Русалку, Кащея и Богатыря. В фильме также можно услышать голоса Валентина Гафта (озвучивает волшебное Зеркало) и Сергея Гармаша (его голосом говорит зачарованный скакун). Рассказывает сказку Ольга Аросева.Традиции русской сказки и идея возрождения жанраПервый российский фильм студии Disney «Книга Мастеров» возвращает на широкие экраны жанр русской сказки. Традиция собирать у широких экранов всю семью, когда и взрослые, и дети с радостью следят за приключениями героев, восходит к советскому кинематографу и классическим фильмам-сказкам, таким как «Морозко», «Финист-Ясный Сокол», «По щучьему велению», «Там, на неведомых дорожках…». Не одно поколение зрителей выросло на этих историях. Мы с детства помним и любим сказки про Добрых Молодцев и Красных Девиц, которым помогали говорящие животные, где были злые волшебники и чудесные приключения. Опираясь на традиции русской сказки и учитывая современный подход к созданию фильмов, авторы «Книги Мастеров» решили вернуть сказочный жанр в современный российский кинематограф, чтобы зрители могли всей семьей прийти в кинотеатры и в полной мере насладиться любимыми историями.Марина Жигалова-Озкан, генеральный директор компании Disney в России и генеральный продюсер фильма, комментирует решение компании возродить сказочный жанр в российском кинематографе: «Мы рады, что первый российский фильм Disney с известными российскими актерами снят по мотивам знакомых каждому с детства русских сказок. «Книга мастеров» рассчитана на семейную аудиторию, это веселая комедийная история, рассказанная с любовью и самоиронией, но вместе с тем сохраняющая дух и традиции Disney. Мы надеемся, что приключения героев нашего фильма доставят немало радости и большим, и маленьким зрителям. Это большая ответственность, ведь кино в этом жанре не снималось у нас десятилетиями, а мы бы хотели, чтобы у нового поколения появились сказочные герои и персонажи русского фольклора, которым можно сопереживать. Мы выросли на классических отечественных киносказках, для нас Баба Яга и Кощей – это, прежде всего образы, созданные Георгием Милляром. А в нашем новом фильме классических персонажей русских сказок, знакомых нам с детства, играют современные актеры. Баба Яга у нас – Лия Ахеджакова, Кощей – Гоша Куценко, Барин – Леонид Куравлев. С помощью этих замечательных артистов мы хотим рассказать традиционный сказочный сюжет современным языком и сделать так, чтобы нынешние зрители полюбили этих героев».Тот факт, что именно сказка стала основой для первого российского проекта студии Disney, не случайность. В основе деятельности компании лежит философия создания исключительно качественной продукции в области развлечений для всей семьи, с использованием богатейшего опыта, накопленного за долгие годы успешной работы. А что, как не сказка может объединить и взрослых, и детей? По словам народного артиста РСФСР Леонида Куравлева, исполнителя роли Барина в фильме, сказка, как жанр, всегда актуальна, и всем необходима: «Когда мне предложили роль в сказке, я, не лукавя, скажу вам, был безмерно счастлив, потому что для актера это великое наслаждение. Это тот самый жанр, который позволяет актеру раскрепоститься, в хорошем смысле, «похулиганить», пофантазировать. И очень хочется, чтобы у нас в стране снимали побольше сказок».Перед создателями «Книги Мастеров» стояла непростая задача. Прежде всего, необходимо было со всей тонкостью и уважением отнестись к теме русских народных сказок, столь любимых российским зрителем, но при этом раскрыть новые возможности данного жанра с использованием самых современных технологий и опыта Disney. Создатели фильма уверены, что зритель по достоинству оценит их работу, поскольку «Книга Мастеров» это, прежде всего, сказка, а сказка всегда дает возможность зрителю забыть о мире реальном, и окунуться в мир волшебства, где добро всегда побеждает зло.Режиссер фильма Вадим Соколовский считает возможность соприкоснуться со сказочным жанром большой удачей: «Я счастлив, что мне представилась возможность снять первый российский кинопроект Disney. Работа с корифеями российского кино, высокопрофессиональной продюсерской командой и молодыми талантливыми актерами - это то, о чем может мечтать любой режиссер».Работа над любым фильмом начинается с работы над сценарием. Сценарист фильма Анна Стaробинец комментирует работу над «Книгой Мастеров» следующим образом: «Тема сказки сейчас очень актуальна – как в кино, так и в литературе. Это один из самых востребованных жанров. Недаром для обозначения потребителя этой сказочной продукции появился даже специальный термин «кидалт» - производное от kid и adult, помесь ребенка и взрослого. Можно много спорить о том, полезна ли такая популярность сказки. Лично я - за сказку. Жить в мире, который готов впустить в себя чудесное, интереснее, чем в мире научного прогресса и сухих цифр. Не говоря уж о том, что популярные нынче фильмы-сказки для семейного просмотра - неплохой цемент для укрепления семьи. В такой сказке каждое поколение находит для себя что-то свое (взрослые – специфический юмор, подростки – приключения и битвы, дети помладше – красочное волшебство). В моем детстве таких фильмов, кажется, не было. Были фильмы для детей, родителей они мало интересовали, и я их смотрела одна». Соавтор сценария и режиссер, Вадим Соколовский, добавляет: «Нам хотелось сделать кино в духе Disney. Главная, на мой взгляд, характеристика таких фильмов – это герои. В фильмах Disney главный герой всегда преодолевает не только внешние преграды, но и проходит через очень серьезные нравственные испытания. Мне также близко в таком кино отсутствие черно-белой гаммы – и «отрицательные» персонажи зачастую способны на добрые поступки». О создании фильмаПодбор актёровКогда сценарий был готов, начался кастинг актеров. Исполнителя на роль главного героя искали несколько месяцев по всей России, в итоге роль досталась молодому актеру Максиму Локтионову, студенту третьего курса Театрального факультета Саратовской государственной консерватории им. Л.В. Собинова. Это его первая роль в кино. Комментирует Вадим Соколовский: «Выбор актера на роль Ивана был крайне непростым. Мне хотелось найти юношу с «несовременным» лицом, у которого в глазах не было и намека на цинизм, а внешность ни в коей мере не была бы «гламурна». При этом наш главный герой должен был быть, безусловно, физически привлекателен… В какой-то момент, отсмотрев массу кандидатов, я было подумал, что задача неразрешима. Но тут наш замечательный кастинг-директор, опытнейшая Наташа Крименская, принесла мне видеозапись интервью с саратовским студентом Максимом Локтионовым, и я понял, что нашел Ивана… Несмотря на отсутствие у Максима опыта съемок в кино, работать с ним было на редкость легко – он пластичный, умный актер, все схватывает на лету. Мне кажется, что Иван получился именно таким, как мы его задумывали – простодушный, добрый и смелый сказочный герой».Под стать Ивану и главная героиня – Катя. Вот как описывает свою героиню актриса Мария Андреева: «Она - дочка Каменной Княжны. Я бы назвала её не Катей, а Катериной, это имя как-то больше подходит к её характеру. Обычная девочка, вынужденная обстоятельствами жить с Каменной княжной и Бабой-ягой, но она всем своим сердцем стремится быть поближе к людям». Говорит Вадим Соколовский: «Марию Андрееву я знаю довольно давно – видел ее и в спектаклях Малого театра, и в театре Петра Наумовича Фоменко. Мне всегда казалось, что ее красота - какая-то «серьёзная», не «модельная». Видно, что она человек думающий, не легковесный. Поэтому она была практически единственной претенденткой на роль. Когда я показал ее пробы нашим американским коллегам, они просто были поражены сложившимся образом».Лучший друг Ивана – кузнец Кузьма. Эта роль досталась Николаю Ефремову, и вот как он описывает своего персонажа: «Если одним словом, то в английском языке есть такое понятие - «sidekick». Кузьма – лучший друг Ивана, помогает ему, на все ради него готов. Вот это - оно. Он – нянька главного героя. В хорошем смысле».В деревне, где живут Иван и Кузьма, безраздельно правит Барин, которого в фильме с блеском сыграл Леонид Куравлёв. По его собственным словам, образ Барина получился неоднозначным: «Да, он деспот, властный человек, а в то же время у него есть забота о своей дочери. И вот эта линия красной нитью проходит через весь фильм – и по отношению к дочке, к своей кровинушке, как говорится, он проявляет самые лучшие свои качества. А по гриму, по образу, мы старались сделать его похожим на Ноздрёва». Вадим Соколовский рассказывает о работе с заслуженным мастером кино: «Я, честно говоря, побаивался нашей первой встречи с Куравлёвым. Как и все мы, я вырос на фильмах, в которых он играл. И как-то воспримет меня актер, который работал с Шукшиным и Гайдаем? Леонид Вячеславович оказался фантастически легким в общении человеком. Он – настоящий командный игрок, истинный профессионал, понимающий кино, как никто. И только иногда я смотрел в монитор и понимал: «Да ведь это Афоня… Милославский… Пашка Колокольников…». Работа с Куравлевым – одна из самых счастливых страниц в моей режиссерской биографии».Дочь Барина, капризную и избалованную Клаву, сыграла молодая актриса Ольга Ергина – самым сложным для неё в исполнении этой роли стали не необходимость натурных съемок в тяжёлых погодных условиях, и даже не акробатические трюки, а – как она говорит – «…необходимость три месяца ходить с огненно-красными волосами. Когда меня только покрасили для роли, и я вышла на улицу, мне казалось, что все смотрят только на меня. Это ощущение меня долго не покидало, но со временем я привыкла, и мне даже жалко было перекрашиваться после окончания съемок». Еще один важный для жителей деревни персонаж – Староста. Этого пройдоху сыграл Александр Леньков, для которого жанр киносказки является уже привычным: «Мерзкий дядька с бородкой, который выдает изделия своих учеников за свои - это нашенский, знакомый каждому типаж. Каждый встречал в жизни таких жуликов». По словам режиссера фильма, Леньков «…насытил роль Старосты совершенно театральным гротеском, который как бы отсылает зрителя к старым советским сказкам. А этого эффекта мне как раз, и хотелось добиться в картине».Силы зла в фильме возглавляет Каменная Княжна. По словам Вадима Соколовского он с самого начала знал, кто должен сыграть эту волевую героиню: «Ирина Апексимова - я и не мыслил другой актрисы на эту роль. При первом же прочтении первого варианта сценария, я был уверен, что Каменная Княжна – это Ирина Апексимова. По просьбе продюсеров я пробовал на эту роль и других, но в результате, мы только убедились в правильности первоначального выбора. Ирина, на мой взгляд, идеально вписалась в роль Княжны – у нее получилась холодная, ироничная, но вместе с тем, ужасно одинокая и ранимая женщина…».Роль помощника Княжны, предводителя её войска каменных воинов, Янгула, досталась Артуру Смольянинову. Он описывает своего героя следующим образом: «Янгул – это каменный воин, изначально это такой темный образ, он представляет злые, темные силы в фильме. Но при этом это очень благородный персонаж. Он ценой своей жизни спасает любимую девушку, даже зная при этом, что она предпочла другого».В фильме много персонажей из русского фольклора, знакомых зрителю по русским народным сказкам. Однако в «Книге Мастеров» эти герои показаны с необычной стороны. Одним из наиболее заметных персонажей стала Яга – колдунья, живущая в дремучем лесу, избушка которой – что-то вроде постоялого двора на пути из мира людей в мир чародейства и волшебства. По словам Анны Старобинец, «…идея включить исконно русских сказочных персонажей в общемировой кинематографический контекст показалась мне очень интересной. Если там уже есть русалки, оборотни и даже японские призраки, почему бы к ним не присоединиться и нашим Бабе Яге и Кащею Бессмертному? Баба Яга – амбивалентная старая ведьма, в чем-то обаятельная, в чем-то пугающая, совершенно непредсказуемая. Не понятно, что она сделает с тобой через час – спать уложит или запихнет в печь». Вадим Соколовский добавляет: «По сюжету, Яга в сценарии была прописана так, что ее образ легко видоизменялся в зависимости от актрисы, которая ее сыграет. И надевшая эту маску Лия Ахеджакова сделала ее абсолютно «своим» персонажем – этакая старушка, которая ворчит, независимо от того, добро или зло она творит. Лия Меджидовна очень внимательно относится к гриму – это она придумала нашей Бабе Яге уморительные уши и маленькие усики под носом. Ахеджакова – удивительно молодая актриса, ей все интересно, она работает с такой отдачей и энтузиазмом, что многим молодым актерам остается только завидовать».Роль Кащея исполнил Гоша Куценко. По его словам, «Кащей у меня получился влюбленный, ревнивый, грозный… Мой Кащей – это сильный мира сего, при этом, конечно, он одинокий». Комментирует режиссёр: «Эта роль для Гоши Куценко – так называемое «камео», небольшой эпизод для большого артиста. Но исполнил он её виртуозно. Гоша – мастер импровизации, многие шутки в его роли родились прямо на площадке». В одном эпизоде с Куценко оказалась задействована и Екатерина Вилкова, которая сыграла невесту Кащея, Русалку. В её понимании, этот персонаж – «настоящая женщина, в которой уживаются и женское кокетство, и русалочьи заманухи. Русалка вроде бы должна быть загадочная, манящая – всё это в ней есть, но, прежде всего, как-то у нас так получилось, что она женщина, хочет любви, хочет внимания».Съемочный процессДля того, чтобы воплотить сказку в жизнь, понадобилось объединить усилия многих специалистов. За кадром всегда остается огромная работа, проделанная каждым членом съемочной группы. Немаловажную роль в сказке играют костюмы. Сказочные герои должны выглядеть волшебно, их костюмы должны иллюстрировать их внутренний мир. По словам художника по костюмам Натальи Дзюбенко, источником для вдохновения при работе над образами разных героев служили самые разные художественные мотивы. Например, образ брутального Кащея создавался с мыслью о стилистике кожаных нарядов байкеров, а доспехи Янгула разрабатывались по мотивам кожаной брони средневековых восточных воинов - с тиснением и соответствующими узорами. Кстати, сам Артур Смольянинов вспоминает о том, насколько сложно было ему вживаться в роль Янгула: «Мой каменный воин одет в фильме в такие тяжелые кожаные доспехи, что в них не то что двигаться, даже дышать порой было очень тяжело. Конечно для образа Каменного воина, сурового героя с «рублеными», тяжелыми движениями костюм подходил как нельзя лучше, но в нём и по земле-то двигаться было очень непросто, а тем более сложно было удержаться на лошади. Обошлось, к счастью, без падений, но запомнилось надолго».Отдельная большая работа была проделана над образом Каменной Княжны – для этого персонажа было сшито семь костюмов, самый тяжелый из которых весит более 10 кг. Каждый вдохновлён каким-то минералом, например, малахитом или ониксом, а в целом художник по костюмам хотела создать впечатление стиля «ар деко», характерного для работ таких художников, как Обри Бердслей или Эрте.Еще один сложный элемент подготовки к фильму – создание реквизита, связанного с профессией главного героя, ученика в камнерезной мастерской. Ассистент по реквизиту Елена Шкатова рассказывает о технических аспектах съемочного процесса: «Одну из центральных ролей с точки зрения реквизита сыграл волшебный камень Алатырь. По сюжету, Алатырь постепенно высекается Иваном из каменной глыбы. Так как съемки редко проходят в хронологии сценария, то необходимо было в любой момент времени иметь возможность поставить в кадр Алатырь на определенной стадии создания. Для реализации этого был создан камень-трансформер: изготовленный финальный вариант камня являлся основной, центральной частью, которая в любой момент времени могла «обрасти» различными элементами, превращаясь по мере добавления каменных частей в глыбу».Натурные съемки фильма «Книга мастеров» проходили под Минском - в Белорусском государственном музее народной архитектуры и быта. Специально для фильма были построены декорации затерянной в чащобе избы Бабы Яги – деревянный сруб, окруженный частоколом из бревен трехметровой высоты и Барские Хоромы, которые многие посетители музея принимали за экспонат. Как рассказывает Вадим Соколовский: «Декорации получились настолько реальными и так удачно вписались в общую концепцию музея, что посетители хотели попасть туда и удивлялись, почему они заплатили деньги за входной билет, а их не пускают внутрь. Приходилось объяснять, что это декорации, и что на территории музея снимается кино». Во время натурных съемок творческой группе фильма не повезло с погодой: лил сильный дождь, небо было затянуто тучами, дул ветер. Во время переезда с одной площадки на другую машины застряли, так как вся дорога была размыта, и съемки проходили глубокой ночью. Справиться с ситуацией помог армейский тягач. Только благодаря ему, машины смогли добраться до следующего места съемок. В одном из кадров по сценарию была ясная солнечная погода, а в день съемок полил дождь. Чтобы выйти из ситуации, был придуман зонтик для Бабы-Яги. Сложнее всего пришлось во время ночной съемки на озере с участием Ивана и Русалки. Вспоминает Екатерина Вилкова: «Из одежды на мне были только хвост и корсет. И это был сентябрь, в Минске уже было прохладно, особенно ночью около воды - под утро уже лежал иней. Но согревало участие, которое принимали в моей судьбе, судьбе замерзающего рыбьего чудовища, все окружающие люди. Я видела, что костюмеры, художники по костюмам, гримеры, режиссер, оператор, – все участвуют в том, чтобы артистка не замерзла, чтобы ей было максимально комфортно. Например, руки мне между дублями грели феном, подключенным к удлинителю». Не обошлось на съемочной площадке и без курьезов. Лия Меджидовна Ахеджакова захотела, чтобы на натурной съемке возле избы Бабы-Яги был кот. Так как в сценарии кота не было, животное искали срочно на месте, в соседней деревне. Натурная съемка происходила в Белоруссии. А съемки внутри избы происходили уже в Москве, где предполагалось снимать других животных. Однако ближе к съемкам решено было вызывать именно кота из Белоруссии. Пришлось срочно делать прививки и оформлять ветпаспорт для транспортировки через границу. Один из реквизиторов был приставлен к коту в качестве дрессировщика (это необходимое условие для допуска кота в павильон). В одном из кадров кот должен был набрасываться на еду, которую ему дает Баба-Яга. Так как кот был очень ласков и общителен, вместо того, чтобы приступить к трапезе, он растянулся посередине кадра и буквально «потребовал», чтобы члены съемочной группы чесали ему живот. Кот в итоге стал не менее важным актером, чем остальные артисты. В перерывах между съемками он нежился на балконе в соседней декорации, а после смены отправлялся в корзине домой к реквизиторам. Так как съемочные дни кота растянулись, хозяйка не успела его забрать, и поэтому в Белоруссию он ехал самостоятельно, с отдельным билетом и в компании проводника.На стадии пост-продакшна одной из главных задач стал процесс создания компьютерных спецэффектов. По словам Вадима Соколовского, «в фильме много сцен с использованием компьютерной графики. Все они снимались на фоне голубых и зеленых экранов. Нужно обладать достаточной фантазией, чтобы представлять себе, что вместо такого экрана в кадре будет башня или бескрайний лес». Именно создание фантастических пейзажей также представляется наиболее интересным Никите Аргунову, супервайзеру компьютерной графики и режиссеру визуальных эффектов «Книги Мастеров»: «Мне кажется, новшеством стало использование полностью нарисованной среды. У нас целые локации в фильме - графика. И мне кажется, удалось сделать эти локации цельными. Чтобы зритель не думал о том, как здорово дерево нарисовали, а просто смотрел кино, и не задумывался о том, что там что-то нарисовано. Ну, живет Баба Яга в бескрайнем лесу, и живет. Сколько усилий ушло на то, чтобы лес выглядел на экране бескрайним – не так важно».Музыкальное сопровождение фильмаНе последнюю роль в создании сказочной атмосферы в фильме играет музыкальное сопровождение. Композитор фильма Юрий Потеенко рассказывает: «Помимо своей основной функции, музыка к сказке выполняет еще и стратегическую задачу. Музыка вырисовывает образы, иллюстрирует действие. Подбор музыки в сказочном жанре намного шире, чем в любом другом. Сказочная музыка не присутствует «третьим глазом», как часто бывает в других жанрах, а является действующим лицом. Порой - немножко шутом, который подтрунивает, вступает в диалог с героем». Отдельным музыкальным номером в фильм вошла песня певицы MaкSим «Дорога». По словам МакSим, она была очень рада сотрудничеству с компанией Disney: «Когда я вижу, что люди хотят сделать мир лучше, пусть говорят, что это сложно, что это невозможно – я хочу в этом поучаствовать. Мне кажется, кино способно творить чудеса. То, что делает Disney – это хорошо. Это то, что ведет нас к доброте, к пониманию основных вещей, то, к чему должен каждый молодой человек стремиться. В фильме отражена русская душа, русская натура, русская сила, поэтому фильм и песня очень гармонично сочетаются». В начале сентября на студии «Центрнаучфильм» состоялись съемки клипа на эту песню, режиссером клипа выступил Владилен Разгулин, оператором – Максим Осадчий. На съемочной площадке клипа собрались актеры, снимавшиеся в фильме «Книга мастеров»: Ирина Апексимова, Гоша Куценко, Екатерина Вилкова, Николай Ефремов и Максим Локтионов вместе с МакSим исполнили песню «Дорога»- отснятые в студии эпизоды с участием МакSим и актеров, а также кадры из фильма «Книга Мастеров» вошли в видеоклип.

Mireille Mathieu